在画坛上，有很多草根画家成名的故事，比如齐白石从木匠成为艺术大师，为后世树立了典范。在明代还有一位画家，他是油漆工，后来成为和唐伯虎齐名的艺术家。
这个人就是仇英，早年的他是工匠出身，做过漆工和房屋彩绘，是一个画匠。当时很多文人雅士不屑与仇英为伍，但是他的天分很高，聪明刻苦，后来经朋友介绍拜周臣为师，和唐伯虎是同门师兄弟。
由于早年做过漆工，所以他的绘画始终没有脱离严谨之气。从他的绘画上，可以看出大多采用全景式，大山大水的布局形式，给人一种视野开阔意境深远的感觉，他擅长运用近景、中景和远景，通过布局又给人一种纵深质感。
他在山水画上的代表作当属青绿山水画，他把青绿山水推向了一个高峰。画面之中注重青绿色彩的用法，山石以勾勒为主，然后又施以石绿、石青以及赭石，给人一种绚烂，多彩的感觉。
在这点上受到了到了李唐、刘松年的影响，同时又融合了李思训，赵伯驹的青绿山水精髓。
他的山水画意境深远，气势磅礴，细节之处精细入微，色彩虽然丰富多变，但是不失典雅之气。整幅画严谨而不呆板，用精致的笔法表现出山川河流的华美之气。虽然他受到了传统宫廷院体画法的影响，但是他并没有拘泥于此，而是把山水画描摹得更加饱满。
他的构图惊险而又沉稳，山川河流，高山层叠，在他的笔下总能给人一种妙趣横生的感觉。
难能可贵的是他并没有将早年的画法抛弃，而是将界画与山水画相互融合起来，做到了严谨精致却不乏味。由于精湛的技艺，后来成为吴门四家之一，与沈、文征明、唐寅齐名的画家。
仇英早年做过漆工，所以有着深厚的写实功底。他的画不论尺寸大小，总能做到精细入微，造型准确，构图满而不乱，呈现出一种沉静优雅，意境深远之感。漆工在当时的文人雅士的眼中是一个不起眼的角色，他的画也难以登入大雅之堂，即使有了一定的名气也仍然被称为画匠。仇英也意识到了这一点，于是他不断地学习请教，终于在画坛崭露头角。
董其昌对仇英赞赏有加，他认为仇英的画是造型和气韵同时具备，是年来一大家。在明代的画坛上有很多画家，但是青绿山水却很少有人画。仇英通过自己的努力将青绿山水与古典传统相结合，又融入了当时文雅清新的艺术审美，从而形成了山水画的新风范，给青绿山水画带来了一个新纪元。
从仇英的绘画道路我们可以看出他漆工出身，被称为画匠，通过努力成为首屈一指的艺术大家。在吴门四家之中仇英出身低微，也不是书香世家，他却能够通过自己的努力跻身于明代画坛，从草根到艺术大家的转变，为我们树立了学习的典范。